15 49.0138 8.38624 1 0 4000 1 https://www.boydrice.com 300 0
theme-sticky-logo-alt
theme-logo-alt

Från arkivet: Gloria Vanderbilts tankar om färg 1977

125 år hb Till House Beautiful 125 -årsjubileum i år gräver vi in ​​oss på några av våra favoritutrymmen från vårt arkiv – inklusive hittills dekoratören Sister Parishs New York Apartment och West Hollywoods hem och studio för designer extraordinaire Tony Duquette, dubbad "en trollkarls hus." Här återbesöker vi ett samtal om färg med Gloria Vanderbilt från 1977, som publicerades första gången i vårt februarinummer det året.

En konstnär, designer, författare, skådespelerska och socalit, Gloria Vanderbilt var något av en renässanskvinna. Från en ung ålder blev hon katapulterad till berömmelse som medlem av den välbärgade familjen Vanderbilt av järnvägsimperiets förmögenhet. Mycket av hennes framgång, särskilt som målare och formgivare, kan hänföras till världens svar på hennes användning av färg – ett ämne som hon oändligt älskade att diskutera.

Här, i vårt senaste arkivdyk, tittar vi tillbaka på ett två timmar långt samtal där Vanderbilt delade sina åsikter om färg 1977. Hon trodde att vi alla ser färg annorlunda (särskilt män och kvinnor), och att färger är som barn – genom att du älskar dem alla annorlunda. Inte nog med det, men hon var övertygad om att färgerna inte är säsongsbetonade och avslöjade några av hennes favoriter (lavendel) och absoluta nos i heminredning (avokadogrönt).

Utforska den ursprungliga historien nedan. (Och om du kliar i fler färgrelaterade tankar från ikoniska designers har vi insikt från Yves Saint Laurent 1977 också.)

Gloria Vanderbilts fenomenala stigning till amerikanska designers stora namn namnet började med färgerna på hennes konstnärspalett. Så House Beautiful lyssnar när hon ger sin syn på färg.

"Färger är som ens barn – man älskar dem alla, men på olika sätt."

Av Marion Gough

I ett fridfullt vitt kontor långt ovanför de hektiska vagnarna och galna trafiken på New Yorks Fashion Avenue, satt Gloria Vanderbilt vid ett ädelt snidat, vit emaljerat skrivbord som en gång måste ha varit ett biblioteksbord och, från den smickrande korgens aureole av en vit påfågelstol, pratade i två timmar om färg. Färg, som alla måste veta, är livsnerven för design och kommersiell design i synnerhet, där allmänhetens acceptans, det vill säga försäljning, hänger osäkert på rätt val av nyans och nyans vid rätt tidpunkt. Och Vanderbilt, förutom att hon är en seriös konstnär (ett av hennes collage hänger på väggen ovanför hennes stol), är en mycket seriös och framgångsrik kommersiell designer.

Skämma bort dig själv om du någonsin har tänkt på henne som en dillande dilettant, som handlar för en besvärjelse av glamouren av ett känt efternamn. Hennes namn var naturligtvis en tillgång, men hennes tveklösa framgång kan bara förklaras av det omedelbara folkliga svaret på färgerna och mönstren som är speciellt hennes egna uttryck. Hon är en designer som är helt uppslukad av vad hon gör – och att det under de sju åren sedan hennes första tygdesigner väckte allmänhetens uppmärksamhet omfattade säng- och badlakan, dynor, bordsdukar, porslin, glas och bestick, köksutrustning, pappersvaror, tapeter, glasögon, klockor, halsdukar och en serie kvinnor som är färdiga att bära.

Hon disciplinerar sig själv och sin tid strikt, normalt upp klockan fem på morgonen för att arbeta sju timmar i sin studio och reser mycket för att besöka butikerna som bär hennes mönster. Hon har varit skådespelerska, skrivit poesi och litteraturkritik, hennes talang som konstnär har befallit 14 utställningar och tre museiretrospektiv och hon har skrivit en definitiv bok om collage. Hon är fru till författaren Wyatt Cooper och mor till två barn. En viss särpräglad personlig stil och dekorativ stil, hennes varma medvetenhet om familjen och vad familjelivet behöver, tillsammans med hennes förmåga som konstnär, gjorde henne först eftertraktad som kommersiell designer. Nu har hon mer än vunnit sina sporer och när hon talar om färg talar hon om ett ämne av intensivt personligt och professionellt engagemang för henne.

”Färg – det är ett ämne jag verkligen älskar att prata om. Jag inspireras av det, stimuleras av det, men det är ett komplicerat ämne att prata om. Pratar vi om det som något att bära eller något att leva med, på ett abstrakt sätt eller som något vi omger oss med? Som konstnär tenderar jag att tänka på färg när det gäller färg, hur det ser ut på en duk. Du frågar om jag har en favoritfärg. Jag tror att färger är som ens barn – man älskar dem alla men på olika sätt. ”

”Jag är verkligen kär i vitt, som inte alls är en färg, men jag ser det som ljus, solljus, som solighet. Vitt är tänkt att vara summan av all färg men det kan existera för mig som en färg på egen hand. Grått ska också vara i alla färger, och tekniskt sett borde det göra samma sak som vitt, men det fungerar annorlunda med mig. I sig är grått neddragande men jag älskar det med en annan färg-det är fantastiskt med gult, till exempel. Jag tänker på grått som en interagerande färg snarare än som en färg på egen hand, även om jag inte ogillar grått ensamt om det har mycket vitt i sig.

”Jag gillar svart när det används med vitt i kläder, och en sak som jag absolut älskar är en svart bakgrund som används som folie för pastellfärger. Jag gillar Jordan -mandelfärger, älskar lavendel för heminredning och kläder och gillar i allmänhet stark, ljus, klar, levande färg. Jag förhåller mig inte alls till leriga färger. Jag relaterar inte mycket till bruna nyanser i heminredning, absolut inte till brunt när jag ser att det används på ett hårt, geometriskt sätt.

gloria historia

”Två heminredningsfärger som jag inte tål är avokado och en viss typ av lerigt guld som inte är olik senap men värre än så. Du ser den här färgen runt omkring och kanske accepteras den av allmänheten eftersom inget annat är tillgängligt för att fylla dess syfte. Det påminner mig om den fruktansvärda färgen jag ser på så många hotell. Jag är medveten om detta eftersom jag reser mycket och det verkar så tråkigt när du vet att det kostar hotell en förmögenhet att inreda. Återigen, kanske är det för att det inte finns någon bättre färg att tillgodose deras praktiska behov. Jag skulle aldrig göra ett rum i beige för mig själv. Jag tror inte att jag tål det beige. Det verkar inte fungera som grått – det verkar så begränsat i vad som kan blandas med det framgångsrikt – även om jag inte ogillar det när det kombineras i en mängd olika texturer. Det finns också en viss nyans av apelsin som jag inte tål-en orange version av brandmotorröd-och en viss Kelly green och chartreuse. Det är färger som sätter dig ut istället för att ta dig in. Åtminstone så ser det ut i mina ögon, men jag tror att vi alla svarar på färg på helt olika och subjektiva sätt – vi ser inte alla samma sak.

" Jag skulle aldrig göra ett rum i beige för mig själv."

”Många människor ser kanske leriga färger på ett helt annat sätt än jag gör. Kanske är det psykologiskt eller fysiskt eller något i generna. Kvinnor, jag vet, förhåller sig till färg på ett annat sätt än män-deras reaktion är mycket mer äventyrlig och spontan. Jag minns att Diana Vreeland en gång sa att alla män är färgblinda. Jag tror inte att jag håller med, men visst är deras reaktion annorlunda. Jag känner mig väldigt osäker, riktigt rädd för att välja en slips för en man. Jag kan förutse att det jag gillar kommer han inte att gilla.

”Det är en sorglig, tuff värld, så inredningen i ett hem ska vara ett lyft för ens andar, det ska vara världen som vi vill att den ska vara och en bekväm sak för alla. Jag känner dock att i sovrummet ska en kvinna ha det som hon vill. Kvinnor måste så ofta kompromissa. Jag har ofta hört kvinnor säga: ”Jag skulle vilja ha det här, men jag tror inte att min man skulle gilla det.” Jag tycker att en man borde hålla sig utanför inredningen av ett sovrum. Jag tycker att det är synd att kvinnor inte dekorerar när det gäller sin egen färgning i färger som blir deras hudtoner, hur de köper sina kläder. Jag har en vän, Carole Mathau, som har en ljusvit hud och sockersnurrat hår. Hon har gjort ett blekt aprikos i sitt vardagsrum och det är härligt.

“Min dröm skulle vara att pynta upp varannan månad och få en ny omgivning, men om jag ändrade mig skulle jag antagligen använda samma färger som jag gillar att bära och njuta av att ha runt mig.

”I mitt arbete har jag alltid använt de färger som förtrollar och glädjer mig och jag är tacksam för tillverkare som lät mig få göra. Jag arbetar i de färger jag verkligen blir upphetsad över. Endast en gång ändrade en tillverkare mina ursprungliga färger och de gick inte så bra. Visst kommer alla inte att acceptera mina val, men jag är glad när folk svarar på dem på samma sätt som jag gör.

“Ur en merchandising -synvinkel måste det alltid vara något nytt, men jag tänker inte på vad som finns i eller vad som är ute. Det som finns i kan vara något du inte relaterar till, och jag tror inte att det finns vissa färger för vår och höst – om detta händer i naturen, organiskt, är det bra – men jag kan inte tänka på färg säsongsmässigt. Det är året runt.

”Jag har en urkollektion som kommer ut i vår i cyklamen, lysande röd med vit, gråblå, vit beströd med konfetti – färger som gör mig glad – och jag tror att de skulle passa lika bra i en höstkollektion. För en fallarksamling har jag gjort småsten på en sandstrand – en somrig idé – men i bleka pärlande sandfärger som passar till alla typer av dekorationer, när som helst. Kinas mönster är för en livslängd, att använda till jul eller på sommarbord. Jag målar färgerna direkt på det – det är fantastiskt eftersom jag kan se vad som kommer att hända på det färdiga stycket.

”Mycket tidigt förändrades min färgkänsla när jag såg bougainvillea mot en adobe -vägg i Mexiko. Det var som att ha en dörr öppen för att se en sådan frihet och spontanitet i färg-hus målade i lavendel och jordgubbar och grädde. Jag vet att detta har påverkat mig i mitt sätt att arbeta med färg, och under de sju år jag har designat känner jag att människor i allmänhet blir mer avslappnade och friare i valet av färg.

hb arkivdyk

”De har också blivit mycket friare när det gäller mode till heminredning. Jag ser draperi- och klädtryck som du för några år sedan trodde bara var för mode. För åtta år sedan, när jag ville ha en bred rutig gingham att sätta på väggarna i mitt hus i Southampton, var jag tvungen att skaffa klädvaror från ett varuhus. Det var en smal bredd, men det fungerade. Samtidigt har jag gjort gingham -mönster för heminredning, en gratis decoupage av tulpaner och primros på en calico -mark.

”Du frågade mig om jag trodde att det fanns vissa klassiska färger. Det är svårt att säga. Färg finns som en enhet och om vissa färger blir klassiker är det bara för att en stor majoritet av människor relaterar till dem. Jag antar att klassikerna skulle vara färger som inte tränger sig in, inte kräver mycket uppmärksamhet från ögat. Beige skulle vara en av dem. Många människor som inte alls relaterar till färg kommer att acceptera detta. Det är också förmodligen därför att brun är en så populär färg och grå, som är en enormt populär färg inom mode, går in i samma kategori. Om det här är klassiker är det nyanser som i mina ögon är de mest färglösa. ”

Följ House Beautiful on Instagram.

>

Previous Post
Bir Tasarımcıya Göre Sıcak Renklerle Nasıl ve Ne Zaman Süslenmeli?
Next Post
Todo lo que necesita saber para mejorar su enfoque mientras trabaja desde casa